Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Największe filmy NC-17 wszech czasów w kasie

  Elizabeth Berkley tańczy z całego serca MGM



Bez wątpienia najbardziej kontrowersyjną oceną, jaką może przyznać Motion Picture Association of America (MPAA), jest NC-17. Pierwotnie znany jako ocena X, NC-17 oznacza, że ​​nikt w wieku poniżej 17 lat nie może zostać dopuszczony do pokazu filmu, nawet jeśli ma dorosłego opiekuna.



Większość północnoamerykańskich studiów filmowych unikaj zwalniania taryfy NC-17 ze względu na takie czynniki, jak ogromne sieci teatralne rzadko wystawiam Tytuły NC-17. Napiętnowanie ratingu nasiliło się również w latach 90., kiedy Zapowiedziano przebój kinowy nie miałby funkcji NC-17. Dzięki tym i niezliczonym innym czynnikom studia często unikały wydawania filmów NC-17 w Ameryce Północnej, co zapewniło, że filmy z tą oceną mają ograniczone możliwości zabłyśnięcia w kasie.

Ale nawet przy wszystkich przeszkodach, przed którymi stoją filmy z oceną NC-17, wiele z nich zgromadziło znaczące liczby kasowe, szczególnie na rynkach międzynarodowych, które są zwykle bardziej otwarte na materiały o charakterze jednoznacznie seksualnym niż widzowie w USA. Większość najbardziej dochodowych filmów NC-17 w ogólnoświatowym show kasowym te konkretne filmy są tak samo zdolne, jak każdy inny rodzaj filmu, przynosząc duży zysk. (Uwaga przed przejściem dalej: ta lista skupia się na kinie głównego nurtu z całego świata, ale nie obejmuje filmów wyraźnie dla dorosłych, takich jak „Głębokie gardło”).

13. Piekło - 6,7 miliona dolarów

  Piekielne postacie się uśmiechają Filmy Bandidos



Reżyser Luis Estrada często kręcił filmy, które są niezachwianą brutalną krytyką meksykańskiej polityki. Trend ten utrzymał się wraz ze szczególnie zapalającym „Hell”, który został wydany jako „El Infierno” w jego ojczystym kraju. W „Piekle” obserwujemy, jak ludzie, którzy prosperują z meksykańskiej wojny narkotykowej, rozkoszują się nadmiarem, który obejmuje wiele brutalnych chaosów i materiałów seksualnych. Pokrycie tych treści miało kluczowe znaczenie dla zapewnienia, że ​​satyra Estrady ma trochę kęsa, ale gwarantowała również, że w wydaniu krajowym „Piekło” otrzymało zaskakującą ocenę NC-17 ostrzegającą widzów przed „graficzną przemocą i wyraźnymi treściami seksualnymi”. Film może nie był dla osób o słabym sercu, ale jego ewentualny sukces kasowy sugerował, że wciąż był to film o szerokim zasięgu.

W swojej kasie „Piekło” zarobiło 6,7 miliona dolarów , z których wszystkie pochodziły od kinomanów w Meksyku. To sprawiło, że był to największy film 2010 roku w Meksyku, nagrany przez Liczby . Żaden inny kraj nie podał danych kasowych za „Piekło”, w tym Stany Zjednoczone, gdzie film nigdy nie dostałem właściwej daty premiery . Jednak „Piekło” nie potrzebowało żadnych innych terytoriów, aby odnieść szalenie udane przedsięwzięcie. Na dodatek, jego objęcie kontrowersyjnego materiału wiązało się zarówno z satyryczną krawędzią, jak i prawdziwą świadomością trudności w prawdziwym życiu. Wśród wielu innych osiągnięć filmu, sukces kasowy tego satyrycznego dramatu NC-17 jeszcze bardziej ugruntował godną uwagi spuściznę Luisa Estrady jako filmowca.

12. Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek – 7,4 miliona dolarów

  Pistolet celowniczy Helen Mirren Miramax



Romans z żoną gangstera nigdy nie kończy się dobrze. Ale serce chce tego, czego chce, więc główny wątek „Kucharza, złodzieja, żony i jej kochanka” zostaje wprawiony w ruch z Georginą (Helen Mirren), żoną gangstera Alberta Spicy (Michael Gambon). romans z cichym Michaelem (Alan Howard). Cała ta romantyczna dwulicowość w filmie Petera Greenawaya zawierała wystarczająco dużo materiału dla dorosłych, że napotkał ogromne trudności w uzyskaniu rynkowej oceny w Ameryce Północnej. Według recenzji filmu Rogera Eberta: „Her Lover” zdecydował się wejść do kin domowych bez oceny, zamiast zdobyć prekursora NC-17, ocenę X.

Strona internetowa Cyfrowy świat zauważa, że ​​wrzawa wokół oceny MPAA „Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek” zainspirowałaby do stworzenia oceny NC-17. Wszystkie te kontrowersje pomogły w umieszczeniu „Kucharza, złodzieja, jego żony i jej kochanka” — co później zdobyć ocenę NC-17 – w główny nurt rozmowy i potężnie pomogły jej finansowemu biegowi. Mimo, że nigdy nie grałem w więcej niż 239 teatrów , ten tytuł udało się złamać 7,4 miliona dolarów w Północnej Ameryce. Zamiast odstraszać widzów, bardziej dorosły materiał „Kucharz, złodziej, jego żona i jej miłość” sprawił, że stał się obowiązkowym elementem sceny artystycznej z 1990 roku.

11. Poza doliną lalek – 9 milionów dolarów

  Sesja zdjęciowa z Beyond the Valley of the Dolls Studia XX wieku



Roger Ebert był najbardziej znany jako krytyk filmowy, ale pracował także jako scenarzysta filmu Russa Meyera z 1970 roku „Beyond the Valley of the Dolls”. Funkcjonujący zarówno jako kontynuacja, jak i parodia „Valley of the Dolls” z 1967 roku, materiał, który kilkadziesiąt lat temu zdobył „Beyond” ocenę X, nie jest aż tak skandaliczny dla współczesnych kinomanów. Jak zauważył Matt Singer w IndieWire , film zawiera nagość, zażywanie narkotyków i przedstawia seks, naturalny produkt uboczny tego, jak film opowiada historię dziewczęcego zespołu pogrążonego we wszystkich rozpustach Hollywood. Jednak przedstawienie tego materiału będzie wydawać się stosunkowo oswojone dla dorosłych w dzisiejszym świecie. Nic w „Lalkach” nie jest tak niepokojące, jak na przykład to, co uchodzi za przeciętną scenkę w filmach „Hostel” z oceną R.

Oczywiście materiał, który MPAA ok. Rok 1970 nadawał się do oceny X przyciągnął hordy kinomanów. Przy budżecie wynoszącym zaledwie 1 milion dolarów „Lalki” zaczęły zarabiać 9 milionów dolarów . Nie trzeba dodawać, że projekt był niezwykle dochodowy i udowodnił atrakcyjność zarówno seksu, jak i innych materiałów transgresyjnych na dużym ekranie. Ebert nigdy nie był tak płodnym scenarzystą, jak krytyk filmowy, ale przynajmniej jego najbardziej znaczącym wkładem w pisanie scenariuszy okazał się zarabianie pieniędzy, jak „Beyond the Valley of the Dolls”.



10. Marzyciele – 15,3 miliona dolarów

  Marzyciele rzucają bieganie Zdjęcia szperacza

„Zanim będziesz mógł zmienić świat, musisz zdać sobie sprawę, że sam jesteś jego częścią. Nie możesz stać na zewnątrz, zaglądając do środka”. Tak brzmi jedna z najbardziej introspekcyjnych linii „The Dreamers”, filmu fabularnego z 2004 roku reżysera Bernardo Bertolucciego. Trzech głównych bohaterów filmu, Matthew (Michael Pitt) i bliźniaków Théo (Louis Garrel) i Isabelle (Eva Green), bierze to sobie do serca, decydując się stawać wobec siebie coraz bardziej bezbronni. Zamiast być tylko widzami siebie nawzajem, zanurzają się w eksplorację siebie, w tym długie intymne spotkanie. Taki surowiec sprawił, że „The Dreamers” miało otrzymać notę ​​NC-17. Jednak ta restrykcyjna etykieta, nie wspominając o prowokacyjnym materiale samego filmu, nie odstraszyła kinomanów.

Brutto 2,5 miliona dolarów w swoim krajowym biegu „The Dreamers” był jednym z najlepszych 40 największe limitowane tytuły 2004 roku w Ameryce Północnej, mimo że nigdy nie grała w ponad 116 lokalizacjach. W momencie wydania to zostało odnotowane że kinomanów w dużych miastach przyciągały krzykliwe materiały filmowe, podczas gdy na obszarach podmiejskich, takich jak hrabstwo Orange, nie. Rezonowanie z widzami artystycznymi wystarczyło, aby „The Dreamers” znalazło się na właściwym torze kasowym, zwłaszcza że zarobił kolejne 12,7 miliona dolarów na arenie międzynarodowej za 15,3 miliona dolarów na całym świecie. Najwyraźniej widzowie wzięli przykład z introspekcji w „The Dreamers” i zdecydowali się obejrzeć ten film tabu, zamiast „stać na zewnątrz i patrzeć do środka”.

9. Wstyd – 20,4 miliona dolarów

  Michael Fassbender się gapi Zdjęcia szperacza

Zaraz po zagraniu Magneto w „X-Men: Pierwsza klasa” Michael Fassbender wcielił się w znacznie mroczniejszą rolę, grając uzależnionego od seksu w „Wstydzie” Steve'a McQueena. Biorąc pod uwagę skłonności głównego bohatera, nie jest zaskoczeniem, że „Wstyd” zdobył ocenę NC-17 za brutalne obchodzenie się z materiałem seksualnym i nagością. Ale nie ma tu nic glamour — to bezkompromisowe spojrzenie na mężczyznę, który wpada w spiralę spirali i traci siebie i swoje najbliższe związki z nałogiem. Takie surowe potraktowanie tego tematu pociągało za sobą nagość ze strony Fassbendera, co pomogło uzyskać ocenę „Wstydu” NC-17 i było inspiracją szaleństwo mediów to często było o wiele bardziej niepoważne niż wstrząsający film, który zainspirował wszystkie te myśli.

Odzwierciedlając, jak trudny może być rynek północnoamerykański dla tytułów NC-17, „Wstyd”, mimo że pochodzi z Fox Searchlight i występuje w roli Fassbendera, nigdy nie zagrał w więcej niż 95 kin domowych . Jego suma 4 milionów dolarów na tym terytorium wydaje się ogromnym osiągnięciem, ponieważ liczba kin nigdy nie osiągnęła trzech cyfr. Na arenie międzynarodowej „Wstyd” odniósł znacznie większy sukces, odzyskując budżet w wysokości 6,5 miliona dolarów dzięki zaciągowi w wysokości 16,4 miliona dolarów. Ostatecznie „Wstyd” zarobił na całym świecie 20,4 miliona dolarów, co jest zauważalnym wzrostem w porównaniu z 192 872 $ globalne cume z poprzedniego filmu McQueena „Głód”.

8. Niebieski to najcieplejszy kolor — 22,8 miliona dolarów

  Léa Seydoux i Adele Exarchopoulos wspólnie całują Filmy IFC

Podobnie jak wiele filmów NC-17, „Niebieski to najcieplejszy kolor” zdobył swoją ocenę dzięki graficznym scenom seksu. Ale w przeciwieństwie do wielu innych tytułów NC-17, „Najcieplejszy kolor” wywołał inny rodzaj kontrowersji w związku z materiałem seksualnym. W szczególności film, który koncentruje się na dwóch kochankach, został skrytykowany za powszechne przekonanie, że lesbijskie sceny seksu są nierealistyczne i bardziej pasują do męskiego spojrzenia niż cokolwiek innego. Wyraźne kontrowersje zdominował dyskurs na temat „Niebieski to najcieplejszy kolor” i służył jako przypomnienie, że tylko dlatego, że film jest przeznaczony tylko dla dorosłych widzów, nie oznacza to, że film zawsze będzie dojrzały w kwestiach drażliwych.

Podczas gdy „Niebieski to najcieplejszy kolor” nie był zbyt skuteczny w unikaniu kontrowersji, przyniósł znacznie większy sukces w zdobywaniu godnych uwagi figur kasowych. Na całym świecie punktacja „Niebieski to najcieplejszy kolor” 22,8 miliona dolarów . Tylko 2,4 miliona z tego pochodziło z doskonałej krajowej kasy, chociaż to na terytoriach zagranicznych produkcja osiągnęła swój finansowy krok. „Najcieplejszy kolor” zarobił 20,4 miliona dolarów na rynkach zagranicznych dzięki tej funkcji zdobywając 8,3 miliona dolarów samotnie w swoim rodzinnym kraju, Francji. Kosztujący zaledwie 5,2 miliona dolarów 'Niebieski to najcieplejszy kolor' był niekwestionowanym mistrzem, jeśli chodzi o sumę kasową.

7. Henry i June – 23,4 miliona dolarów

  Henry i June gapią się Uniwersalne zdjęcia

Skomplikowana romantyczna triada jest sercem filmu „Henry i June”, który zaczyna się od June (Uma Thurman), która poślubiła pisarza Henry'ego Millera (Fred Ward), nawiązując związek z Anais Nin (Maria de Medeiros). Ich relacje nie mogą pozostać w tajemnicy na zawsze, a sprawy komplikują się jeszcze bardziej, gdy Anais prześpi się z Henrym. To rodzi niezwykły trójkąt miłosny, który gwarantował ocenę NC-17, aby można było go właściwie zbadać. „Henry & June” otrzymanie tej szczególnej oceny MPAA było doniosłą okazją, ponieważ tak było pierwsza funkcja, jaka kiedykolwiek została oznaczona za pomocą NC-17 przydomek zamiast oceny X.

„Henry & June” był godny uwagi nie tylko ze względu na swoje historyczne osiągnięcia w rankingach MPAA. Okazał się również godny uwagi ze względu na jego przebieg kasowy, w tym 11 milionów dolarów w kraju. To sprawia, że ​​jest to jeden z niewielu filmów NC-17 złamać 10 milionów dolarów w Ameryce Północnej i drugi ostatni, który osiągnął ten wyczyn (tylko 'Showgirls' przekroczyły ten znak w późniejszym terminie). Na arenie międzynarodowej „Henry & June” nadal był lukratywnym przedsięwzięciem dzięki zaciągowi wartemu 12,4 miliona dolarów. Cała ta romantyczna zdrada i oszustwo w „Henryku i czerwcu” powoduje tylko zamieszanie dla bohaterów filmu, ale cały ten dramat okazał się świetnym sposobem na zmobilizowanie sporej kasy dla pierwszego na świecie filmu NC-17.

6. Jestem Ciekawy (żółty) – 27,7 mln USD

  Jestem ciekawa (żółta) para razem Filmy o Janusie

Szczere przedstawienia seksu, które zdobyły ocenę „Jestem Ciekawy (żółty)” na poziomie NC-17, nie tylko wzbudziły kontrowersje. „Jestem ciekawy (żółty)” został całkowicie zbanowany w stanie Massachusetts. Sędzia Sądu Najwyższego G. Joseph Tauro uznał film za „obsceniczny” i uniemożliwił wystawienie filmu w stanie. W 1971 roku Sąd Najwyższy orzekł, że nie ma powodu, dla którego widzom z Massachusetts należy pozbawić „Jestem ciekawski (żółty)”, a zakaz został usunięty. Jakby tego wszystkiego było mało, ktoś spalił Houston Heights Theatre ( przez Ciekawego historyka ), ponieważ odbywały się tam pokazy filmu.

Chociaż „I Am Curious (Yellow)” przyciągnął lawinę negatywności, ten szum nie zniechęcił ludzi do poszukiwania, co wymyślił reżyser Vilgot Sjöman. W krajowej kasie „I Am Curious (Yellow)” udało się trafić 20,2 miliona dolarów podczas gdy jego światowa wartość brutto wynosiła 27,7 mln USD . Według eseju „Tricky Film: The Critical and Legal Recepcja„I Am Curious (Yellow)”w Ameryce” Ulfa Jonasa Björka , „I Am Curious (Yellow)” okazał się tak popularny w Ameryce Północnej, że przez dwa weekendy z rzędu przebił krajową kasę, co jest imponującym wyczynem jak na tytuł obcojęzyczny. Chociaż wielu próbowało to stłumić, oczywiste jest, że „I Am Curious (Żółty)” miał ogromny zasięg w swojej lukratywnej kasie.

5. Martwe zło – 29,4 miliona dolarów

  Popiół przestraszony Kino nowej linii

W latach 80. nie brakowało super brutalnych horrorów. Jednakże, Przerażający debiut reżyserski Sama Raimiego „Martwe zło” wciąż zdołał wyróżnić się z tej paczki swoimi makabrycznymi zabójstwami. Historia pięciu przyjaciół, którzy udają się do starej chaty i przypadkowo uwalniają starożytne, mordercze duchy, w filmie nie brakowało przesadnych zgonów. Dodaj elementy, takie jak długa sekwencja, w której drzewo molestuje kogoś seksualnie, i jest całkiem oczywiste, jak film wyróżniał się na tle innych przerażających filmów z epoki. Te szczegóły pokazują również, dlaczego „Martwe zło” otrzymało ocenę X przez MPAA.

Podobnie jak wiele tytułów, które otrzymały ocenę X lub NC-17, „Martwe zło” nie wywarło dużego wpływu finansowego w Ameryce Północnej (był bardziej ulubionym filmem o północy), ale stało się wielkim hitem za granicą. W swoim krajowym wydaniu „Martwe zło” zrobiło po prostu 2,4 miliona dolarów . Niezbyt nędzny, biorąc pod uwagę, że kosztował 375 000 dolarów, ale nawet według standardów z 1981 roku było oczywiste, że film nie był hitem głównego nurtu. Ale na arenie międzynarodowej „Martwe zło” odniosło o wiele większy sukces, zdobywając 27 milionów dolarów. Za AV Klub , kontrowersje wokół niepokojącego charakteru „Martwych zła” na terytoriach takich jak Wielka Brytania nie odstraszyły widzów. Wręcz przeciwnie, po tym, jak brytyjska brytyjska komisja ds. klasyfikacji filmów potępiła film, sprawiło to, że stał się bardziej kuszący dla fanów horrorów.

4. Ostatnie tango w Paryżu – 36,1 miliona dolarów

  Maria Schneider i Marlon Brando rozmawiają Zjednoczeni Artyści

Nie trzeba dużo kopać, aby zdać sobie sprawę, jak niezwykle kontrowersyjne było „Ostatnie tango w Paryżu” w początkowym okresie teatralnym. Ta historia o dwojgu ludziach (Marlon Brando i Maria Schneider), którzy angażują się w całkowicie anonimową, fizycznie intymną relację, miała wystarczająco dużo materiału dla dorosłych, aby uzyskać ocenę X od MPAA. Donosił New York Times że jego teatralny występ w teatrze w New Jersey został powitany setkami protestujących, a nawet groźbą bomby, która okazała się fałszywym alarmem. Był to tylko jeden z niezliczonych przypadków skrajnego seksualnego charakteru filmu, który spotkał się z głośną dezaprobatą i protestami.

Oczywiście ironiczne jest to, że takie wyrażenia pogardy tylko pogorszyły reputację „Ostatniego tanga w Paryżu”. To nie był tylko nowy film Marlona Brando — to była salwa przeciwko opresyjnej władzy. W swoim światowym występie kasowym „Ostatnie tango w Paryżu” zarobił ogromny 36,1 miliona dolarów . W retrospekcji jego wydania, zwrócił uwagę IndieWire część sukcesu kasowego pochodziła ze sposobu, w jaki United Artists wydało film. Bilety na „Ostatnie tango w Paryżu” trzeba było wcześniej kupić i były bardzo drogie. Zamiast odstraszać potencjalnych kinomanów, to właśnie zmieniło „Ostatnie tango w Paryżu” w wyjątkowe wydarzenie, które trzeba zobaczyć. Oczywiście, że wszystkie te nagłówki potępiają „Paryż” jako nowy niski poziom moralności kinowej z pewnością również nie zaszkodziły jego profilowi.

3. Showgirls – 37,7 miliona dolarów

  Gine Gershon i Elizabeth Berkley rozmawiają MGM

Nigdy nie było wątpliwości, że „Showgirls” dostaną ocenę NC-17. Opowieść o młodej tancerce, która próbowała osiągnąć wielki sukces w Las Vegas, przez wiele dni miała nagość, mnóstwo dialogów i niezapomniane graficzne sceny seksu, zwłaszcza jedną z akcją rozgrywającą się w hotelowym basenie. Cała ta sprośność nie była tania, ponieważ „showgirls” kosztują 40 milionów dolarów robić. Choć znacznie droższy niż zwykle w przypadku tytułu NC-17, ten budżet nie był niewytłumaczalny. W końcu było to o 9 milionów dolarów mniej niż 49 milionów dolarów budżetu Reżyser „Showgirls” Paul Verhoeven dostał za swój ostatni erotyczny thriller „Basic Instinct”. Biorąc pod uwagę „Podstawowy instynkt” wykonany ponad 350 milionów dolarów na całym świecie , nadzieja była wyraźna, że ​​​​Verhoeven może dwukrotnie uderzyć piorunem w kasę i uzasadnić koszty 'Showgirls'.

Niestety, „Showgirls” nie spełniły tych oczekiwań. Ta funkcja tylko zarobiła 37,7 miliona dolarów w kasie na całym świecie, ogromna porażka, która nie zbliżała jej do rentowności. To był ogromny krok w dół od kasy kasowe na całym świecie trzech poprzednich filmów Verhoevena, a to pomimo czegoś takiego jak 'RoboCop' z 1987 roku kosztuje o wiele mniej niż „Showgirls”. Najsmutniejsze jest to, że w momencie premiery „Showgirls” był największym filmem NC-17 wszechczasów na świecie. Jednak jego spory budżet zapewniał, że nawet przy tym niezwykłym wyczynie nie było to nawet w przybliżeniu opłacalne. „Showgirls” nie były „podstawowym instynktem” w jego globalnej kasie, chociaż jej swawolne wybryki przybrały później znaczący kult podążający .

2. Zła edukacja – 40,3 miliona dolarów

  Gael Garcia Bernal patrzący przez żaluzje Sony Pictures Klasyka

Tuż przed krajowym debiutem teatralnym wystawiono w 2004 roku film Pedro Almodovara „Bad Education” ocena NC-17 . Filmowiec odwołał się do rady ratingowej MPAA, aby spróbować uzyskać bardziej miękką ocenę R, ale nie ustąpili. To oznaczenie NC-17 zostało nadane wyłącznie z powodu jednego ujęcia postaci Gaela Garcii Bernala, która robi coś bardzo intymnego. Tak więc Almodovar i Sony Pictures Classics zdecydowały się wydać „Bad Education” bez żadnych cięć w kinach w Ameryce Północnej. Oczywiście to poważnie ograniczyło liczbę kin, w których „Bad Education” może grać, ponieważ grała tylko w 106 lokalizacji w Ameryce Północnej . Dla porównania, pokazano film Almodovara z 2002 roku „Porozmawiaj z nią” w 255 kinach domowych .

Ale „Bad Education” wciąż zdołał zdobyć mocną sumę kasową w Ameryce Północnej z sumą 5,2 miliona dolarów. Omawiając krajowy weekend otwarcia filmu, Michael Barker, współprezes dystrybutora „Bad Education” Sony Pictures Classics, powiedział (przez IndieWire) wysoka wydajność filmu wynikała przede wszystkim z tego, że podobał się szerokiemu gronu kinomanów, a także dzięki inteligentnemu harmonogramowi, który pozwalał temu intymnemu filmowi grać jako kontrprogramowanie dla znacznie większych wątków świątecznych. Na całym świecie „Bad Education” zarobiło 40,3 miliona dolarów, dzięki czemu czwarty co do wielkości film Almodovara w historii . Równie imponujące było to, że w momencie premiery „Bad Education” był największym filmem wszechczasów na całym świecie, który nosił przydomek NC-17, z wyjątkiem „Głębokie gardło”.

1. Pożądanie, ostrożność – 65,1 miliona dolarów

  Tang Wei i Tony Leung Chiu-Wai spacerują Funkcje ostrości

Do tej pory był tylko jeden film z oceną NC-17, który przekroczył 50 milionów dolarów na całym świecie (bez uwzględnienia inflacji). Reżyser Ang Lee ma zaszczyt być reżyserem odpowiedzialnym za tę produkcję, z 2007 roku „Lust, Ostrożność”. Historia dotyczy kobiety (Tang Wei), której przydzielono misję, by zbliżyć się do japońskiego urzędnika rządowego (Tony Leung Chiu-Wai), a następnie go zabić. Ale misja staje się trudna, gdy naprawdę się w nim zakochuje. Ta historia o uwiedzionej intrydze i zakazanym romansie 65,1 miliona dolarów od odbiorców na całym świecie. Prawie wszystko to pochodziło z terytoriów międzynarodowych, z Chiny i Hongkong wciągając tony przychodów ze sprzedaży biletów.

W kraju „Lust, Caution” zarobił 4,6 miliona dolarów, jeden z Lee's niższe zaciągi kasowe w Ameryce Północnej . Jednak biorąc pod uwagę, że „Lust, Ostrożność” grała tylko w 143 lokalizacjach w szczytowym momencie, z dialogami w języku mandaryńskim, to nadal jest przyzwoita suma krajowa. Plus, pękło 10 najlepiej zarabiających filmów NC-17 wszech czasów na tym terytorium i jest to drugi co do wielkości film XXI wieku NC-17 w kraju. Nawet przy budżecie wynoszącym 15 milionów dolarów — znacznie wyższym niż większość tytułów NC-17 — „Lust, Ostrożnie” wciąż okazał się kolejnym kasowy hit dla Lee i taki, który przełamał bezprecedensowy grunt dla filmów z tą oceną.