Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Filmy, które zostały zniszczone przez złą edycję

Przez Robert Carnival/11 grudnia 2017 11:08 EDT/Zaktualizowano: 13 kwietnia 2018 16:31 EDT

Podczas gdy edycja może wydawać się najprostszą częścią produkcji filmu, nie może to być dalsze od prawdy. Nie chodzi tylko o umieszczenie materiału na osi czasu, ale decyduje o tym, jak ten film będzie postrzegany. W pokoju montażowym cały ton filmu może się zmieniać pod wpływem kaprysu. Złe ujęcia mogą być ponownie wykorzystane jako dobre, podczas gdy świetne ujęcia, całe tempo sceny pościgowej, a nawet rozmowy mogą się zmienić; paleta filmu może zmienić kolor z szarego i ponurego na jasny i pełen kolorów po naciśnięciu jednego przycisku. Krótko mówiąc, redaktor - często współpracujący z reżyserem - ma możliwość przekształcania filmu według własnego uznania. Jednak, jak wszyscy wiemy, z wielką mocą wiąże się wielka odpowiedzialność - maksyma, której nie mogli sprostać montażyści filmów z tej listy. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się około 11 filmów, które zyskały niesławną reputację dzięki klasycznym przypadkom złej edycji.



Liga Sprawiedliwych

The Liga Sprawiedliwych film nie zawrócił DCEU, tak jak Warner Bros. miał nadzieję. Zamiast tego liga zatonąła na zepsutym terytorium Zgniłe pomidory, a poślizgnięcie się jest jednym z głównych zarzutów krytyków związanych z filmem.



Spowodowany Zack Snyder odchodzi w połowie rozwoju filmu, a następnie Joss Whedon przejmuje kontrolę, są dwa różne odcienie w Liga Sprawiedliwych: Ponury realizm Snydera i kampowy optymizm Whedona. Chociaż nie jest to łatwa do usunięcia dysproporcja tonalna, jest to coś, co w ostatecznej wersji filmu powinno było wykonać znacznie lepszą robotę. W wydaniu teatralnym film został uznany za film niższy Mściciele- chcę ze względu na mieszankę dawnych tonów DCEU i lżejsze elementy w stylu Marvela, z których żaden nie grał dobrze razem dzięki cięciom, które dziwnie wstawiały żarty i poważne momenty bez żadnego rytmu.

Co gorsza, przypadkowa edycja doprowadziła do wycięcia ważnej ekspozycji z filmu, aby studio mogło osiągnąć pożądane dwugodzinny czas pracy. W związku z tym całe sceny zostały pozbawione sensu z powodu ich niezrozumiałości. ZA idealny przykład jest to cała sekwencja Atlantydy, która jest edytowana w taki sposób, że żadna postać oprócz Steppenwolf nie otrzymuje nawet odrobiny wyraźnej motywacji postaci.

Oto niektóre z głównych powodów, dla których fani byli (i są) składanie petycji o wycinek filmu Zack Snyder. Niestety, nawet ta podobno wersja prawdopodobnie nie byłaby w stanie temu zaradzić Liga Sprawiedliwych„s największa wada edycji- mianowicie wąsaty Superman. Rozwiązanie polegające na usunięciu wąsów aktora Henry'ego Cavilla, które istniało dopiero po powrocie na powtórne sesje zdjęciowe, było oparte na szynce. Wydaje się, że opcjami było edytowanie wszystkich wcześniej nakręconych występów z finału lub dodanie brody, aby wyglądał na zmęczonego po powrocie - opcje, które najwyraźniej były nie do utrzymania. Być może edycja nie jest jedyną winą za tę porażkę.



Batman v Superman: Dawn of Justice

Batman v Superman: Dawn of Justice pozostaje jednym z najbardziej głośnych przypadków złej edycji, która zbliża się do odbioru filmu, a jego największe problemy sprowadzają się do kilku ważnych decyzji montażowych.

Pierwszym problemem była paleta kolorów. Podczas montażu filmy przechodzą proces stopniowania kolorów, w którym materiał filmowy może być tak kolorowy i jasny, albo tak ciemny i monochromatyczny, jak sobie życzy reżyser. To była czerwona flaga numer jeden dla wielu fanów: kolejny bezbarwny, smutny, desaturated wygląd filmu Supermana. Jak Człowiek ze stalikontynuacja, z pewnością nie rzutowała w sposób estetyczny kultowej postaci bohaterki.

Drugim ważnym punktem spornym, jaki większość ludzi miała z filmem, był czas jego trwania. Film, trwający dwie i pół godziny, był jednocześnie długi i zbyt krótki. Było za krótkie w tym sensie, że było wiele ważnych prezentacji pozostawione na podłodze krojowni, pozostawiając widzom poczucie, że motywacje niektórych postaci były słabo rozwinięte. Jednocześnie większość zgodziła się, że film miał dużo tłuszczu, który mógł być przycięte.



Podczas gdy Warner Bros. wydał jeszcze dłuższy odcinek reżysera złagodził niektóre z dziur w fabule i motywacji bohaterów, które znaleziono w teatralnej wersji filmu, film pozostaje szorstkim romansem, który powszechnie nie podobał się masom, w dużej mierze ze względu na jego montaż.

Alien: Covenant

Alien: Covenant mógłby być dobrym horrorem, gdyby nie jego błędna edycja. Film wprowadza długie sekwencje ekspozycji, pozornie przypadkowe, dzięki czemu sceny zbudowane w celu zapewnienia kontekstu, jak na ironię, jeszcze bardziej zagmatwają narrację. Co gorsza, w momentach horroru filmu pozostało tyle niepotrzebnych zapowiedzi, że do czasu, gdy pojawi się coś naprawdę przerażającego, publiczność będzie świadoma tego, co stanie się o trzy minuty za wcześnie.

Przymierza edycja nieszczęść się nie kończy. Pomiędzy każdą parą przyzwoitych scen są dwie minuty ujęć krajobrazowych lub interakcje z postaciami, które spłaszczają ton całego filmu. Na przykład między dwoma androidami trwa długa rozmowa, podczas której jedna uczy drugą, jak grać na rejestratorze, a instruktażowy android mówi: „Wykonam palcowanie”. Chichocząc na bok, który pomyślał o lekcji muzyki w środku Obcy film zasłużył na ostateczne cięcie? Dialog i głupia natura homoerotycznej sesji łączenia androidów sprawiają, że ta scena jest tak zrujnowana jak film, który mógłby być o wiele bardziej przerażający, gdyby nie jego słaba edycja.



Bałwan

Bałwan był filmem uchwyconym w niefortunnym położeniu tuż za bramą, ponieważ,według reżyserze Tomas Alfredson, on i jego zespół produkcyjny nie byli nawet w stanie nakręcić całości przed przejściem do postprodukcji. To kłopotliwe projekty, takie jak te, w których montaż staje się decydującym aspektem filmu, często staje się jedynym sposobem na rozwiązanie problemu z filmem - zwłaszcza po wyczerpaniu budżetu na zdjęcia i braku czasu dla ekipy. Redakcja Bałwan musieli prześledzić brakujące fragmenty w krojowni i stworzyć spójną, płynną narrację z tym, co mieli pod ręką - coś, co najwyraźniej nie stało się, biorąc pod uwagę odbiór filmu.

Jeśli jeszcze tego nie zgadłeś, BałwanEdycja jest trochę bałaganu. Oprócz tworzenia tonalnych niespójności w całym tandetnym cięciu otwarcie ujawnia koszmarną historię produkcji filmu, rozbijając się od jednego do drugiego tak sporadycznie, że praktycznie można stwierdzić, że nie było wystarczająco dużo materiału do pracy. A jednak wciąż miał czas działania, który wywołał krytykę spać.



Legion samobójców

Niestety fani DC (i DCEU), ale zaczynamy jeszcze raz:Legion samobójców to rzadki przykład studia reklamującego film jako jedno, panikować, a następnie całkowicie przekształcić ten sam film w jednym błyskawicznym marketingu. Świadczą o tym szalone różnice między filmami pierwszy zwiastun i druga przyczepa. To właśnie ta kompletna zmiana tonu filmu przyczyniła się do powstania wielu z nich negatywne recenzje, z Ogólny konsensus będąc w Warner Bros. ” pośpiesznie przekształcając film w bardziej elektryczny, optymistyczny styl, firma stworzyła zamazany produkt, który splunął na pierwotną wizję reżysera Davida Ayera.

Warner Bros. nie tylko pomylił ton filmu, uzurpując sobie moc edytorską od Ayera i jego zespołu, ale także dyrektorów dużo Jokera Leto Jokera, co można zobaczyć w wielu zwiastunach, które nigdy nie trafiły do ​​pełnego filmu, takich jak niesławny klips z wypaloną twarzą / granatem dymnym.

Wszystko to sprawia, że ​​zastanawia się, co mogło być, gdyby Ayer wydał swoją oryginalną edycję.

Pies je psa

Pies je psa to film o wspólnej misji trzech socjopatów, aby porwać dziecko, zarobić trochę okupu i spłacić szefa mafii. Brzmi szalenie, prawda? Cóż, byłoby tak, gdyby nie obsesja filmu na punkcie zbaczania z jego założeń. W rolach głównych A-listerów, takich jak Nic Cage i Willem Dafoe, film mógłby być nokautem, gdyby utrzymywał ścisłe, oparte na fabule tempo, które uzupełniało występy jego aktorów. Niestety, niedorzeczna edycja filmu nigdy nie skupia swojego talentu na głównej narracji, odchodząc Pies je psa czuć się wyjątkowo nużącym i wciągającym.

Na przykład, początkowa sekwencja filmu jest tylko jednym wielkim stycznym napędzanym kokainą dla Dafoe, kontynuowanym długo po tym, jak spełnił swoją funkcję przedstawiania swojej postaci. Czy to jest zabawne? Pewnie. W żaden sposób nie pomaga to jednak w kontynuacji głównej fabuły. Następnie, niecałe pięć minut później, postać Cage'a zostaje przedstawiona poprzez scenę klubową, która działa przede wszystkim jako hołd dla filmu noir. Ponownie, nie ma prawie żadnego związku fabuły z tą sceną; to tylko wymówka dla reżysera, aby pomalować ekran monochromatyczny i zagrać płynnie w kryminał. Choć reżyseria i zdjęcia obu tych scen i innych są imponujące, bezcelowe wtrącenia, takie jak te, powodują nieuzasadniony czas działania w ciągu trzydziestu trzech minut i jest to dowód na złą edycję, że film wydaje się znacznie dłuższy.

Transformatory: Age of Extinction

W filmie zatytułowanym Transformatory, powszechnie znanej serii o transformujących się gigantycznych robotach, absolutnie nie ma powodu, aby większość czasu na ekranie trafiała do obsady ludzkiej. Ten fakt jest podwójnie prawdziwy, gdy zarabia dwóch wspomnianych wykonawców Nominacje do Razzie.

Przebaczono by ci, że zapomniałeś, że Optimus Prime jest w środku Transformatory: Age of Extinction; montaż filmu całkowicie upuszcza piłkę i traktuje tytułowych kosmitów jako wątek podrzędny. Film, który trwa od wyczerpujących dwóch godzin i czterdziestu pięciu minut, postanawia priorytetowo potraktować sekwencje krępujące, takie jak Gag prawa Romea i Julii. W scenie postać Marka Wahlberga grilluje chłopaka swojej córki; kawaler spędza całą minutę, próbując wyjaśnić nieletnie relacje z najwyraźniej 17-letnią córką, uzasadniając to przepisami prawa dotyczącego zgody w Teksasie. Wspomniana sekwencja absolutnie nie ma miejsca w tym filmie. Pozostaje jednak w ostatecznym wydaniu, wraz z innym niezręcznym dialogiem łączącym obsadę na żywo, przy czym mało czasu poświęca się na transformatory i nie popycha fabuły do ​​przodu.

Można mieć tylko nadzieję, że istnieje alternatywna rzeczywistość, w której redaktorzy tego filmu zdecydowali, że mocno reklamowane dinoboty otrzymały więcej czasu na ekranie niż ojciec i córka omawiający przydatność krótkich spodenek.

Bogowie Egiptu

Bogowie Egiptu zdawało się, że ma wszystkie zalety świetnego popcornowego filmu: najlepszych aktorów, zabawną scenerię historyczną i mnóstwo przesadnej akcji. Ale kiedy film ukazał się, zaczął całkowicie zdziesiątkowany. Nie sądzę, że był to przypadek niegodnej pogardy, film zasługiwał na swój fatalny odbiór, choćby po nic innego, jak tylko zadziwiającą edycję.

Oto doskonały przykład: na początku filmu dwójka tropów musi uciec z niebezpiecznego obszaru rydwanem. Więc wskakują i - kurde - nagle znajdują się daleko poza granicami okolicy, są bezpieczni i zdrowi. Jest nagromadzenie i rozwiązanie, ale brakuje prawdziwej przystawki - jakiegoś ekscytującego konfliktu - w czymś, co powinno być trzydaniowym filmowym posiłkiem. Dzieje się tak przez cały film. Jeśli zespół produkcyjny nie miał czasu ani pieniędzy na nakręcenie scen akcji, po co pozostawić swoje ustawienia i rozwiązania? A jeśli oni zrobił nakręciłem sceny, po co je wycinać? Tak czy inaczej, niektóre bardzo kiepskie decyzje edytorskie zostały całkowicie sparaliżowane Bogowie Egiptu.

Fantastyczna 4 (2015)

Nie można tego łatwo powiedzieć: Fantastyczne 4Iteracja 2015 roku była porażką krytycznie i materialnie. Podczas gdy film miał wiele jasnych punktów i miał zabawne, eksperymentalne pomysły, jego ogólna realizacja została unicestwiona przez ideologię edytorską, która nadała supermoce tytułowym superbohaterom w połowie filmu. Ta mentalność późnego rozkwitu sprawiła, że ​​film miał tylko jednego głównego bohatera: pojedynkę w zwarciu, udającą „finał”, co jest więcej niż rozczarowaniem dla filmu skupionego wokół grupy superbohaterów o oburzających mocach, którzy są znane z walki z wrogami z innych światów.

Jeśli ta masywna edycja faux pas brzmi dla ciebie jak przełom, po prostu wiedz, że sam reżyser się zgadza. Josh Trank, powiedział reżyser, źle napisał o odcinku studia na Twitterze, jeszcze zanim film został wydany. w usunięty tweetpowiedział: „Rok temu miałem fantastyczną wersję tego. I otrzymałby świetne recenzje. Prawdopodobnie nigdy tego nie zobaczysz. Ale taka jest rzeczywistość.

Po faktorowaniu w plotki że Fox zablokował Tranka poza pokojem edycji, a także przejrzał wszystko nagranie z przyczep, które nigdy osiągnął po premierze kinowej można jedynie przypuszczać, że kierownictwo studia bardzo mocno manipulowało wizją reżysera. Biorąc pod uwagę to, co otrzymaliśmy, wygląda na to, że te znaczące zmiany edycyjne były na gorsze.

Wykonano 3

Wykonano 3 jest ciężkim przypadkiem śmierci przez tysiące filmowych cięć. Odgrywa się z prędkością, jaką mógłby uruchomić każdy inny film, jeśli przypadkowo naciśniesz przycisk przewijania do przodu kilka razy z rzędu. Jeśli mrugniesz, jest wyjątkowa szansa, że ​​film już całkowicie wkroczył w inną scenę. Niestety, chociaż niektóre filmy wybierają tę prędkość w ramach szerszego wyboru stylistycznego, Wykonano 3 używa go, ponieważ ktokolwiek był odpowiedzialny za montaż wycinków teatralnych, po prostu nie wykonał dobrej roboty.

Przykład: istnieje sześciosekundowa sekwencja gdzie Liam Neeson przeskakuje ogrodzenie. W ciągu tych sześciu sekund Wykonano 3 wykorzystuje piętnaście unikalnych ujęć, aby pokazać Neeson wykonujący skok. Powtarzam, to kilkanaście cięć w tym samym czasie, co prawdopodobnie zajęło ci przeczytanie tego zdania. Takie jest tempo całego filmu. W najgorszym przypadku jest to przepis na chorobę lokomocyjną i migreny. W najlepszym wypadku jest to bardzo dyskretny styl edycji, który utrudnia śledzenie praktycznie każdej informacji wyświetlanej na ekranie.

Star Wars: Episode 2 - Attack of the Clones

Jak powiedział kiedyś mądry jedi: „Nienawidzę złego edytowania. Jest szorstki, szorstki i irytujący i robi się wszędzie. ” Tej mądrości nigdzie nie można było znaleźć podczas redakcji Atak Klonów, drugi Gwiezdne Wojny film prequel. Podczas gdy sam film zawierał wiele ważnych elementów, takich jak pomysłowa historia, imponujący światowy projekt i niektóre (wówczas) najnowocześniejsze efekty specjalne, jedyną rzeczą, której tak bardzo brakowało, była ostra edycja.

O wiele za dużo Atak Klonów„Dwie godziny i dwadzieścia dwie minuty czasu pracy koncentrują się na niedogotowanych wątkach romantycznych i politycznych - pobocznych narracjach, które można by wyciąć bez wpływu na ogólną historię filmu. Na przykład, główni bohaterowie Anakin i Padme mają całe sceny składające się z toczenia się po łąkach i flirtowania ze sobą, wypowiadania linii dialogu tam iz powrotem, które są nie tylko niepotrzebne, ale w rzeczywistości wywołują zawroty głowy. Jakość filmu mogłaby wzrosnąć tylko wtedy, gdyby te długie sekwencje zostały zredukowane do ich podstawowych zasad, dając szczęśliwej parze wystarczająco dużo czasu na ekranie, aby rozbrzmiewać z widownią, ale nie tak bardzo, że zbyt długo byli mile widziani. Ten sam sentyment można odnieść do politycznych dywersji tego filmu.

Na szczęście fan zobaczył, że ten film został zrujnowany przez jego montaż i wyprodukował własny szczuplejsza, wredniejsza edycja drugiego prequela, co dowodzi, że dobry film był w nim ukryty Atak Klonów Cały czas.